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Franca Sozzani e i “Capricci della Moda”
Cosa è la “moda”? Una conseguenza degli standard comportamentali della società, oppure un modo d’essere che nasce dall’interiorità della persona, capace di imporre a se stessa un gusto, un’idea, forse una semplice sfumatura? E ancora: esistono veramente la donna trendy e l’uomo modaiolo, oppure ogni stile è un fatto personale? E tutto ciò come si riverbera sul mondo dorato delle sfilate, che sembrano offrirci un modello da seguire spesso lontano dalle consuetudini della vita quotidiana? Questo e molto altro i lettori e le lettrici potranno scoprire nel libro elegante e divertente che raccoglie il meglio degli editoriali di Franca Sozzani, direttore di “Vogue Italia”, icona assoluta della moda contemporanea. Abbronzati o pallidi, colorati o fedeli al look più dark, nostalgici delle follie e sregolatezze di Carnaby Street o rispettosi della tradizione, maniaci di scarpe e borse o dipendenti, anche nelle questioni della moda, dal tam-tam dei social network, dalle regole imposte dagli stilisti e dalla pubblicità mediatica, il catalogo è sempre questo: una voglia di eterna giovinezza ci cattura tutti, invecchiare è vietato. Soprattutto in una società, come la nostra, che elogia ogni giorno, spesso a ragione, a volte a torto, il mito della creatività a ogni costo.
In vendita in tutte le migliori librerie e, online, anche in versione e-book!
Visita il sito della casa editrice!
http://bompiani.rcslibri.corriere.it/
Leggi gli editoriali di dicembre sul blog di Franca Sozzani!
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Mondiali Prêt-à-porter
Anche una donna poco interessata al calcio apprezza il Mondiale. Un po’ perché c’è ogni quattro anni, un po’ perché dura solo un mesetto, la rassegna planetaria è vista anche al femminile con un occhio di riguardo. Una partita del Mondiale è una festa, un momento di aggregazione, uno spunto per stare insieme. Mondiali prêt à porter è un vademecum per godere al meglio dell’atmosfera unica delle notti magiche. Nelle pagine del volume si può trovare di tutto: da uno scorcio sulle edizioni precedenti (lo sapevate che nel 1930 gli arbitri dirigevano in cravatta e pantaloni alla zuava?) a curiosità sulle protagoniste storiche (il Brasile non ha sempre avuto la casacca verdeoro, fino al 1950 vestiva in bianco) e sui calciatori più glamour e fashion che si disputeranno il trofeo. Ma anche come creare un evento nell’evento, come organizzare un menu a tema prendendo spunto dalle protagoniste dell’incontro. Gioca la Spagna? Cosa meglio di stupire gli ospiti con manicaretti tipicamente iberici? E la Svezia, il Marocco, la Russia? Proposte ad hoc per accompagnare le nazionali in campo così da ricreare a casa il clima della manifestazione. Completa il testo un duplice quiz, per testare le proprie conoscenze e per capire se gli esperti del gruppo, o presunti tali, sappiano davvero tutto dei Mondiali di Calcio.
(Stefano Barbetta – Morellini Editore)
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The Little Black Book Of Style
Quante volte avete iniziato la vostra giornata dicendovi “cosa mi metto?”. Quante volte, alla ricerca dell’abito più adatto per un appuntamento importante, un evento glamour, il vostro guardaroba, se pur straripante, vi è sembrato terribilmente “vuoto”? Ebbene, dopo aver letto “The little black book of style” (De Agostini Editore) nulla sarà più come prima.
Perché il “Piccolo libro nero dello stile” è un vademecum prezioso scritto da una firma che già di per sè è garanzia di affidabilità: NIna Garcia, una delle fashion editor più quotate del settore, firma illustre di numerose riviste patinate del calibro di Elle e Marie Claire.
Dalle pagine del suo libro, Nina lancia a tutte noi un’ancora di salvezza, spiegando cosa significhi “avere stile”, come realizzare il “guardaroba perfetto”, quali capi “intramontabili” avere ad ogni costo, (il vestitino nero, il dolcevita in cashmere, il trench…), quale l’abito ideale per ogni occasione, dove trarre ispirazione, come trasformare lo shopping in un’esperienza fantastica, i mille trucchi per abbinare tessuti e colori, l’importanza degli accessori.
Un affascinante racconto, corredato dalle bellissime illustrazioni pop di Ruben Toledo, dove i ricordi più personali dell’autrice si intrecciano ai ritratti delle più grandi icone di bellezza, alle riflessioni di stilisti e grandi nomi della moda, alle citazioni di personaggi famosi del cinema, della musica, della letteratura, dell’arte.
Un viaggio dentro l’universo moda, nel corso del quale la Garcia con leggerezza e ironia ci conduce alla riscoperta del nostro stile innato, quello che fa sentire uniche e meravigliose ogni giorno. Perché, come dice la mitica Sophia Loren “nulla rende una donna più bella della convinzione di esserlo davvero”.
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American Fashion Cookbook il Glamour è servito
Stile e arte culinaria s’incontrano in una “prova del cuoco” originale e tutta da gustare: “in passerella” 100 tra i più talentuosi designers americani alle prese con i fornelli, per la gioia di chi ricerca creatività e glamour anche in tavola.
Nasce così American Fashion Cookbook, un vero e proprio volume da collezione, a cura di Lisa Marsh, contenente un ventaglio di proposte gastronomiche, corredate da illustrazioni originali, firmate dai protagonisti del fashion: dagli Spaghetti ai funghi porcini di Isaac Mizrahi, alla Calaloo Soup di John Varvatos, ai Pommes Toupinel di Carolina Herrera.
Pubblicato da Assoluline, American Fashion Cookbook è stato realizzato in collaborazione con il prestigioso Council of Fashion Designers of America (associazione no – profit che raccoglie più di 350 designers americani) la cui presidentessa è, non a caso, una vera icona glamour: la stilista belga Diane Von Furstemberg.
Il sito della casa editrice Assoluline
http://www.assouline.com/books-assouline/American%20Fashion%20Cookbook_722-bestsellers.html
Il sito ufficiale del Council of Fashion Designers of America
http://www.cfda.com/
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“Gianfranco Ferrè. Lezioni di moda”.
“…Posso affermare con sicurezza che, in questi venticinque anni, ogni mia creazione ha almeno un briciolo – e spesso molto di più – di quanto ho imparato al Politecnico di Milano. In termini di logica, metodo, attitudine progettuale, ma anche in termini di volontà di analisi, di gusto per la sperimentazione, di rigore di intenti”. E’ il 14 marzo 1997. Gianfranco Ferrè, laureatosi in Architettura al Politecnico di Milano nel 1969, racconta la propria esperienza ormai trentennale agli studenti del Corso di Teorie e Tecniche dell’Architettura del medesimo Istituto, in occasione del Seminario La composizione nella pratica d’arte.
Questa lecture, insieme alle numerose altre tenute dallo stilista tra il 1994 e il 2007 in giro per il mondo (tra New York, Tokio, Londra, Shangai…) è parte del libro “Gianfranco Ferrè. Lezioni di moda”, Collana Mode, edizioni Fondazione Pitti Discovery (http://www.pittimmagine.com/it/homef.php) e Marsilio Editori.
Curato da Maria Luisa Frisa (Direttore del Corso di Laurea in Design della Moda, presso la Facoltà di Design e Arti di Venezia – IUAV – ), “Lezioni di moda” è un libro accessibile a tutti, di notevole interesse anche per i non addetti ai lavori, nel quale alla parte più propriamente testuale si affianca anche un’inedita quanto preziosa selezione di 220 illustrazioni, tra bozzetti e fotografie, le stesse immagini che Ferrè proiettava durante le sue lezioni.
Risultato dell’attento lavoro di raccolta operato da Rita Airaghi, fida e preziosa collaboratrice di Ferrè, oggi Direttore Generale della Fondazione a lui intitolata, rappresenta il primo segno concreto e ufficiale con il quale la Fondazione inaugura le proprie attività, volte a ordinare, divulgare e promuovere sia il materiale che documenta l’attività professionale di Ferrè (abiti, disegni, foto….) sia iniziative in linea con la sua concezione della moda, dell’estetica e della cultura progettuale (http://www.fondazionegianfrancoferre.com/home/intro.php).
Ed è proprio la filosofia dell’ “Architetto della moda” (così il fashion designer era soprannominato da colleghi e giornalisti) a emergere con forza e passionalità tra le pagine del libro: “La moda è logica, metodo, sistema. E’ lavoro. Anzi la moda sono tanti lavori: del disegnatore, del sarto, dell’artigiano, del tecnico. Servono entusiasmo e dedizione. E curiosità intesa come ricerca continua di stimoli. E cultura intesa come conoscenza delle esperienze altrui, delle espressioni del sapere umano, degli altri orizzonti e delle più diverse realtà di vita. Un consiglio in sintesi? Conoscere e sperimentare, lavorare e sapere esattamente quello che si vuole. E soprattutto, non dimenticare mai che la moda è anche sogno”.
Gianfranco Ferrè (scomparso il 17 giugno 2007) era un professionista esigente, che, come ha raccontato l’architetto Daniela Puppa in occasione della conferenza stampa di presentazione del libro, “…aveva una presenza fisica forte, alcune volte ingombrante, metteva soggezione al primo colpo…sapeva essere burbero e al contempo divertito e ironico…” Un uomo che catturava e pretendeva attenzione, tanto distaccato e riservato rispetto alle frivolezze del fashion system, quanto generoso e ispirato da un forte senso pedagogico, viveva l’urgenza didattica della trasmissione della propria pratica creativa e del suo sapere, ricercando costantemente il dialogo e il confronto con le nuove generazioni.
In “Lezioni di vita” c’è tutto questo. La testimonianza dell’ impegno umano, professionale, artistico e culturale di uno dei pionieri della moda italiana.
Un’eredità estetica e morale da non dimenticare.
